Un parcours guidé par l’intuition
Je suis une artiste passionnée, active depuis plus de 13 ans dans l’univers de la poterie et des arts visuels. Avant de me consacrer pleinement à la création, j’ai évolué plusieurs années en gestion. Ce parcours m’a permis de développer une structure, une rigueur et une compréhension humaine que j’intègre aujourd’hui dans ma pratique artistique et dans mon approche pédagogique.
Choisir de vivre de mon art a été un virage assumé, porté par une volonté claire : créer un espace où la matière, le temps et le processus ont leur place. Aujourd’hui, mon quotidien se partage entre la production en atelier, les projets artistiques et la transmission de mon savoir-faire.
Une pratique entre la maitrise et l’exploration
Je travaille la céramique principalement au tour, tout en intégrant le façonnage et la sculpture à ma démarche artistique. Ce qui m'intéresse dans cette pratique est l'équilibre entre la technique, l'intuition et le dialogue qui s'établit avec la matière.
J’accorde une attention particulière aux textures, aux détails et aux traces du geste. Je crée autant des objets utilitaires que des pièces sculpturales, en cherchant à saisir le caractère unique de chaque création.
La céramique est pour moi un espace d’exploration et d’expression. Quelques fois par année, je rends disponibles des pièces à la vente issues de séries limitées ou de recherches plus personnelles.
Transmettre autrement
En parallèle de ma pratique artistique, j’offre des cours de poterie dans un cadre volontairement intime. Les groupes sont restreints afin de favoriser un accompagnement attentif et adapté à chaque personne.
Mon approche pédagogique repose sur l’exploration et la compréhension du geste. Au-delà de la technique, j’invite les participants à développer leur sensibilité à la matière, à expérimenter et à trouver leur propre langage artistique.
L’apprentissage se fait dans un environnement structuré, mais ouvert, où chacun peut évoluer à son rythme tout en étant guidé avec précision. L’objectif n’est pas seulement d’apprendre à produire des pièces, mais de comprendre le processus et de gagner en autonomie.
Un espace de création vivant
Mon atelier est à la fois un lieu de production et de transmission. J’y développe mes pièces, tout en accueillant des personnes qui souhaitent s’initier ou approfondir leur pratique.
Je privilégie une approche consciente de la production, notamment en optimisant les cuissons et en valorisant une utilisation responsable de l’argile. Ce rapport réfléchi à la matière fait partie intégrante de ma démarche.